Programação

Neste episódio do Instrumental Sesc Brasil, o quinteto peruano Los Protones, de Lima, apresenta repertório de músicas próprias instrumentais de surf rock, rock psicodélico e garage rock.

A série Temporal traz à cena relações intergeracionais em que experiências comuns a jovens, adultos e velhos são o foco. Neste episódio, os personagens falam sobre o fascínio da poesia e da literatura para os que escrevem, leem e escutam.

O Samba da Vela é um autêntico culto ao samba realizado todas as segundas-feiras na Casa de Cultura de Santo Amaro, na Zona Sul de São Paulo. Compositores, cantores, músicos e simpatizantes do samba se reúnem em volta de uma vela acesa para iniciar uma ro

O documentarista paraibano Vladimir Carvalho é o entrevistado nesse programa. Ele comenta a forte influência do homem nordestino em seu trabalho, sua contribuição para o movimento "Cinema Novo", os trabalhos em parceria com o documentarista Eduardo Coutin

O programa apresenta o trabalho do artista plástico Roberto Mícoli. Inspirado no colorido do artesanato latino-americano e na iconografia tribal, Mícoli produz pinturas e esculturas que remetem aos artistas primitivos e a culturas em extinção.

O programa registra a visita da banda peruana de rock Los Protones: eles fazem um tour pelo centro de São Paulo com o guitarrista Juliano Peleteiro, um show junto com os Gasolines no Covil do Mandíbula e falam sobre inspirações e processo criativo.

O Instrumental Sesc Brasil traz a banda paulista Labirinto, com influências no post-rock, post-metal, tem o álbum Gehenna, produzido pelo americano Billy Anderson, na estrada desde 2005. No repertório, rock alternativo e internacional.

Neste episódio, se comparam as noções de ética dos ufólogos e dos sapateiros artesanais.

O programa entrevista o contista, cronista, jornalista, romancista e tradutor mineiro Ivan Ângelo que recebeu duas vezes o Prêmio Jabuti – em 1976 com o romance A Festa e, em 1995, com O Amor? – e conceitua o que é literatura política.

O programa mostra o show da banda norte-americana Tortoise, gravado no Sesc Pompeia em novembro de 2016, quando lançou o sétimo álbum The Catastrophist. O repertório reúne mais de duas décadas de carreira, dub, post-rock e krautrock.

O episódio resgata as tradições dos ciganos no Brasil, a etnia Calon em maior número, além dos Sinti e os Rom, em Brasilia (DF) tem primeiro acampamento próprio. O modo nômade, o preconceito social e o analfabetismo entre os adultos marcam um povo

O episódio apresenta o desenhista, pintor e arquiteto paulista Cássio Michalany, visita a exposição Espaços da Cor, na Galeria Raquel Arnaud, e investiga as concepções de criação do artista que flerta com o jazz para compor suas obras.

O programa investiga quais as vantagens e desvantagens dos escritores escreverem em primeira pessoa, o processo de identificação do público, e também traz entrevista com o escritor Antonio Prata (1977, São Paulo).

Este episódio apresenta o espetáculo Babilônia: Il Terzo Paradiso, concebido e dirigido pelo bailarino e coreógrafo Ismael Ivo, com 25 bailarinos de diferentes nacionalidades do L´Arsenale della Danza, da Bienal de Veneza, na Europa.

Neste episódio, arquitetos e moradores elucidam o processo de construção das Superquadras de Brasília, projeto urbanístico desenvolvido pelo arquiteto Lúcio Costa.

O programa exibe o concerto do violonista Yamandu Costa, da série Movimento Violão, gravada no Teatro Anchieta em 2018. O episódio tem participação de Paulo Martelli e Gisela Nogueira. No repertório, composições autorais, ritmos brasileiros, jazz e flamen

O Instrumental Sesc Brasil traz a banda paulista Labirinto, com influências no post-rock, post-metal, tem o álbum Gehenna, produzido pelo americano Billy Anderson, na estrada desde 2005. No repertório, rock alternativo e internacional.

Este episódio apresenta grupos que falam da racialidade, da condição e da representação do negro na cena brasileira: Bando de Teatro Olodum (BA), Grupo Caixa-Preta (RS), Grupo Cabeça Feita (DF), Teatro Negro e Atitude (MG) e Grupo Coletivo Negro (SP).

A artista plástica Marina Saleme fala sobre seu trabalho desde o fim dos anos 80 até hoje. Sua arte tem como característica as cores fortes, as telas de grandes dimensões com várias camadas e temas quase abstratos como o céu, arabescos e poças.

O episódio apresenta a cidade de Pirenópolis, em Goiás, por seus aspectos históricos e culturais goianos, por meio das manifestações folclóricas relacionadas à festa da Cavalhada, e pelo turismo de natureza.

Di Moretti escreveu roteiros de documentário e ficção, como O Velho e Cabra-Cega, de Toni Venturi, Nossa Vida Não Cabe Num Opala e Tropicália. Fanático pelo time, dirigiu 2 filmes sobre o Corinthians. Depoimentos de Marçal Aquino e Adhemar Oliveira.

Coleções visita a cidade de Castro, no Paraná, um antigo ponto de parada importante da Roda dos Tropeiros, que faziam intercâmbio de animais e produtos entre o Sudeste e o Sul do Brasil. O programa também diferencia os tropeiros dos bandeirantes.

O programa investiga quais as vantagens e desvantagens dos escritores escreverem em primeira pessoa, o processo de identificação do público, e também traz entrevista com o escritor Antonio Prata (1977, São Paulo).

O programa mostra o show da banda norte-americana Tortoise, gravado no Sesc Pompeia em novembro de 2016, quando lançou o sétimo álbum The Catastrophist. O repertório reúne mais de duas décadas de carreira, dub, post-rock e krautrock.

A cidade como objeto de celebração e crítica é analisada por arquitetos, urbanistas e educadores. Sertão, Cidade e Segregação rememora questões como a falta de planejamento urbano, a discriminação social, agravada em grande parte pela especulação imobiliá

A artista plástica Marina Saleme fala sobre seu trabalho desde o fim dos anos 80 até hoje. Sua arte tem como característica as cores fortes, as telas de grandes dimensões com várias camadas e temas quase abstratos como o céu, arabescos e poças.

Neste episódio, o cotidiano dos estivadores no Porto de Santos e dos capoeiristas é confrontado, bem como as questões éticas relacionadas às suas práticas.

Neste episódio, dirigido por Marília Rocha, é apresentada a rotina de quatro irmãs que vivem na praia na Vila Preá, no Ceará, com sua rotina que inclui momentos de lazer e a ida à escola via moto táxi.

Este episódio de Dança Contemporânea apresenta o espetáculo Anseio, com a Cia de Danças de Diadema, concepção e coreografia de Claudia Palma, gravado na Galeria Olido, em abril de 2014.

Neste episódio, Tadeu Chiarelli e Luís Áquila discutem os estereótipos masculinos no cinema brasileiro, a partir dos filmes Boca de Ouro; Vai Trabalhar vagabundo; O Bem Dotado – o Homem de e O Gosto do pecado.

O documentário, dirigido por Marcelo Machado, homenageia o compositor e maestro Gilberto Mendes, criador do Festival Música Nova. Depoimentos de representantes da música instrumental contemporânea e peças relevantes recuperam sua importância na cena.